我是一名初學者想學色彩靜物但是不知道從哪下手自己在家照著書上的畫,總是畫的不像請色彩高手指點

時間 2022-03-04 20:05:03

1樓:妖奐

學色彩之前必須先畫素描!

可以畫素描靜物

照實物畫 然後讓老師改 , 然後勤加臨摹

形會畫的更準

色彩方面呢,如果光是顏色 就可以臨摹名畫 比如印象派的畫 很容易搜到 ,並不是全部都臨摹下來,那太難了,而是去看去體會 ,看大面積的顏色以及關係

在室外也要多觀察體會

具體還需要老師去說去傳達 帶你去體會

需要練習的有: 調顏色!! 用筆!!這個得參考書,多練 說是說不清楚的

怎麼說呢 畫畫是一個費勁的事兒 需要時間去練習 去培養重點不是戰略 而是實際練習 動手畫 畢竟不是一朝一夕的事希望你耐下心來

找個好老師去學習~

最後 祝你成功

2樓:邱怏

1)構圖.起型要準這是作畫心情好的開端.(可大量練習速寫來提高起型)2)認識每個顏色以及各個顏色調和後所呈現的顏色心裡要有數(也就是色感要強).這是所學色彩者需要必備的.

3)各個物體之間的冷暖關係要處理好(切忌不要把畫面畫髒.花亂)4)上色時從薄到厚一層一層的(要整體畫)下筆乾淨利落5)整理細節(最好有點機理)

注:畫完後要有眼前一亮的感覺.這時你就成功了

3樓:獵愛神

學習色彩靜物要先練習單個的靜物,先照著書上的畫,顏色儘量調的和書上的差不多,模仿書上的用筆方法,要找準結構畫,畫色彩靜物首先要學會素描靜物,素描靜物主要是練習靜物的結構形體,比如畫一個蘋果,要先找好明暗分界線,把明暗分開,然後再過渡,記住,暗的地方一定要暗下去,亮的地方要亮起來,最後畫投影、掃反光、點高光,色彩也是如此,只是把素描換成了顏色,用顏色去畫結構,但色彩的表現方式就比較多樣化,前期的是畫色彩結構,到後來慢慢的畫靜物組合,這時就要注重物體和物體之間的聯絡了,顏色就要用的漂亮一些,要有自己的想法,顏色要用的大膽而又合理,不一定就要和書上的一樣了,畫面要表現的豐富,要讓人一眼看不到底的感覺,不要讓人有一覽無餘的感覺,要多臨摹多寫生多練習,

4樓:匿名使用者

筆法的問題是後期的東西了,你現在先學的應該是素描,而不是色彩。

色彩就是在素描的基礎上增加了顏色而已。雖然色彩有很多表現形式,但是還是要把素描基礎搞好。色彩在繪畫過程中的顏色調配很關鍵,一定要把握色彩調和的量得多少,比如說幾種顏色相加的色彩會比單一或兩種色彩相加的效果更柔和更自然,但是加的多了就會變成一個枯燥的灰色甚至黑色,所以量得多少很重要。

ps:自然界中很少有我們調色盤裡的色彩

5樓:貓耳無笙

如果是臨摹 畫得像不是最主要的 畫得像不代表畫得好 初學者的話建議還是先著手素描 素描是色彩的基礎 等大致瞭解了空間關係和虛實變化 再來畫彩畫 建議去個好的話是學習

6樓:匿名使用者

學色彩靜物 先把基本功做好,就是單色素描。學好素描靜物才能很容易深入進去。

要是想跳過素描,直接色彩靜物,那就需要了解顏色之間的關係,什麼顏色和什麼顏色能調出什麼效果顏色。臨摹的話,若有步驟的最好,看著老師的步驟臨摹才能正確,準確。

7樓:匿名使用者

第一:你要會素描基礎

第二:你是要用哪種顏料,一邊初學者化色彩,就先從水粉開始。

第三:要對顏色敏感,知道基本的三原色,會區分冷色調和暖色調。

第四:正題,如果以上你都會,那麼初學者畫色彩前,一個小竅門,先用鉛筆輕輕勾勒出靜物的輪廓,如果你素描已經很熟練了。那麼可以直接調一個最淺的顏色對臨摹物件進行初步輪廓勾勒。

第五:這些做完之後,就開始畫。要記得畫水粉不可以嫌棄浪費顏料,應為水粉的畫法就叫擺,一筆一筆的在水粉紙上擺出來,而不是像水彩一樣畫出來。

你要準備好1到9號畫筆,還有個線條勾勒的細筆。

先從一些水粉畫開始臨摹,然後才開始用實物畫。

注意水粉的特性,和水彩的區別。

最好找人指導下。

應為有時候是需要別人指點一下,才能豁然開朗。進入一個境界。

我大致說的也就這麼多,真正還有很多要學,一定要靜下心來。

8樓:匿名使用者

不知道這位親有沒有一些色彩(其他種類也行)的基礎 ,繪畫沒那麼複雜,它能表達我們內心感受,所以看起來會很深奧如果有基礎的話 再加上很好的感覺那就很棒了 。

學畫畫的同時,生活中也應該時刻養成一種隨處欣賞色彩美的習慣,這樣對繪畫的感覺就會慢慢提升 ,

到最後,甚至畫出的每一筆色彩都可以融入整幅畫中,就不再那麼生硬了當然,繪畫除了感覺以外 ,最重要的是練習 ,熟能生巧嘛 ,慢慢來,剛開始進步會很小,但時間長了就會突顯卓越的畫工了 ,繪畫是一種貼近靈魂的藝術 ,

畫好畫的第一步便是置身於景 ,找到它的風格 ,在作畫。

即使最初畫不好也沒關係,切忌不要急躁 ,先慢慢體會在畫 ,總會好起來的 。

那麼親,加油 。

祝你早日成功喲 。

9樓:匿名使用者

首先按你說的,建議你要去專業的畫室去參加培訓。老師會教你針對不同階段和基礎的學生開始學畫畫。我當時就是去了美術培訓班起步的。在學畫水粉之前呢,你要做的是:

a:你要會素描基礎,畫水粉前一定要有過先接觸素描的練習。

b:一般初學者畫色彩,就先從水粉開始,畫筆要用專業的水粉畫筆才好。紙張也最好是專業的水粉紙為宜。

c:要對顏色敏感,知道基本的三原色,會區分冷色調和暖色調。

先從一些水粉畫開始臨摹,然後才開始用實物畫。

注意水粉的特性,和水彩的區別。

我大致說的也就這麼多,真正還有很多要學,一定要靜下心來。 接下來把水粉畫作畫的步驟說一下共你參考。

1.首先用淡藍色顏料或鉛筆勾出整組靜物的佈局安排,並簡略地畫出物體的明暗轉折關係,為進一步的鋪色、塑造確立準確的定位。

2.假如靜物的背景和檯面襯布都是淺色(白色、灰黃綠色),所以從重顏色的主體物畫起,順勢鋪出中間色,彩用比較的方法找出色彩差異和傾向。注意不能在某一物體的描繪過程費時過多,以免陷入區域性的孤立刻畫之中,鋪大的色彩關係是該階段的主要任務。

第二階段:深入表現階段。這是三個階段中最為關鍵的階段,在這個階段中,深入刻畫的程度及其表現的效果是決定作品成敗的關鍵。

在這一階段裡需要具體深入地表現各部分物體的色彩關係,表現出物體的主次、強弱、虛實的差別,物體豐富的轉折層次、體積和空間關係,並應表現出不同物體的質感特徵。深入表現階段需要注意的是不能在具體的刻畫中忘記了整體的比較和整體的深入,切忌在某一物體上孤立地進行。當畫一個物體時應時刻把該物體的色彩與其周邊的背景及物體色彩進行比較、觀察與聯絡地加以表現。

如畫一個蘋果時,要連同它的背景色彩一起畫,這樣才會使這一物體與其所處環境的色彩形成一種正確的色彩對比關係。深入刻畫階段應限定在二小時以內。

3.在鋪好大的色彩關係之後,再從主體物進一步深入塑造,並向投影襯布延展,使其具有整體而協調的聯絡。要注意前後空間距離所形成的主次、虛實變化。深入塑造,避免平均是該階段的首要任務。

4.全面完整地表現物件後,檢查一下整體的色調及和諧的統一關係。同時對個別區域性的細節進行調整,減弱瑣碎次要的細節,加強重點物體的點睛之筆。高光、罐口、杯盤的邊緣都需精心地表現和收拾。

第三階段:色彩寫生的最後一個階段。考生應留出三十分鐘左右的時間對整幅畫面作整體調整。

調整階段的主要任務是從大的整體關係出發,對畫面進行全面檢查,調整和修改畫面不入調的區域性色彩。這個階段的工作是對畫面進行最後潤色。對那些重點物體,賦予畫龍點睛之筆。

突出主體,放棄一些不必要的細節關係,努力使畫面的物體鮮明生動、和諧統一。

樓上的網友在質疑別人,畫畫就應該像那樣尤其是剛開始。。。。。。。。

10樓:半邊雅雅

去畫室學比較必要吧 在畫室能很快學到你在家不懂的東西 看多可以提高眼界

畫畫的確是件很奇妙的事情 要悟,學畫我都不知道努力是什麼,怎麼努力,很奇妙,讓老師帶你入門吧,需要啟蒙老師

11樓:書安吉

建議去畫室,筆法,調色,構圖,都得學

我剛剛學色彩靜物,可是畫室畫色彩的時間和我學校的時間正好重了,我現在怎麼自學?

12樓:手機使用者

對自己要有信心,大膽上色。

首先~你要學會觀察~你要觀察各個物體之間的關係~你學會了觀察一隻腳就進美院了~觀察很難說清楚~~`舉個例子吧~~有一個黑罐~一個白瓷 和其他水果~

按一般的環境來說~黑罐的亮部不可能比白瓷的暗部還要亮~~而白瓷的高光要比黑罐的高光亮~~就這2點

還有個習慣就是無論什麼樣的空間環境下所有的物體都有高光~來你有我有大家有~~連角落裡~陰影裡的都有~~而且後面的物體不考慮空間畫的跟前面的物體一樣的明度 純度~還有超多人不把顏色調好就畫上去`鋪大色塊的顏色的時候去處所有顏色~在固有色的基礎上分成暗部 亮部 和灰部3種大體顏色就可以~有時候甚至一種顏色就可以~畫的時候顏色要飽和~拿大筆~不過要切記顏色一定要調到最接近物體的固有色~才刷`不要拿小筆~因為小筆畫上去之後又要重新調顏色~每次的顏色不一樣所以大色塊調不好~

看自己色彩關係是否正確可以把畫拍成黑白的~`看看黑白關係有沒有正確~

關係正確了,各方面都要注意。畫風景主要是色調和諧,顏色漂亮。多看看和諧美麗的色塊嘛。加油哦

13樓:不經意間的憂鬱

話說當年我們年級去安徽巨集村寫生的時候同學白天出去寫生,我睡大覺。到晚上哥們兒們都眠兒了我才爬起來埋頭畫漫畫。哎,我說。

繪畫是突出個性的藝術,你要是抱著從眾的心態去畫畫兒....鐵定一輩子沒戲。

說真的,有時候可以就這個話題長篇大論,可有時候,真的連一個屁都懶得放。是我太.....?

14樓:

素描功底好跟色彩沒關係。色彩無非就是學的就是對色彩的冷暖,純度,明度。這三樣東西你可以經常看到有一些人素描好色彩爛。

色彩好素描卻不怎麼樣。這是很正常的事。全能的人還要畫得好的基本上不多。

色彩跟素描不一樣,你也有時候會聽到一些老師說不要把色彩畫得跟素描一樣,別畫成素描式的色彩。色彩是靠顏色冷暖搭出來的,就一個暗面,亮面,再加一個灰面。顏色很重要,這關乎到給人的第一印象,顏色可以表達出一種氣氛,一種感覺。

就像你可以常見到一些產品有紅的話一定會有藍,因為紅藍這兩個配色給人感覺好。像黑色和黃色,在一些建築工地上經常可以看見,因為這兩個顏色配起來醒目,可以起到警惕的作用。所以說顏色很重要,你可以看到一些色彩書有些顏色噁心得要命,像王磊的色彩顏色上就不好,給人感覺很髒。

但是有一個優點擺塊擺得很符合聯考,王磊本人也說過要是聯考的話學他的肯定沒問題,考美院基本上就沒了。我推薦你去買叫遲明星的色彩書去臨摹吧,他那個是國美風格的,畫得很好。國美在顏色上是有名的,你也可以在國美的高分捲上能看到那些人畫得很粗礦,有些連型都沒了,可是顏色都很好,一個物體上都有很多顏色。

說太多的話你腦子也會亂,你記住就好。色彩其實畫得就是經驗。我當初考前班剛畫色彩的時候畫得很爛,其他人都畫得好了就自己一和幾個人都畫不好,連顏色都不會調,都急死了。

可我一個很要好的老師老是跟我說一句話「繼續畫,色彩就是畫得經驗」後來我就明白了,的卻色彩畫得就是個經驗,畫多了,臨摹多了自己就會調顏色,也會有自己調顏色的方法。每個人的調顏色方法都不一樣。就一句話多畫,比較建議的是先臨摹後,有感覺了就去寫生,不然你啥都不知道就去寫生畫不來的。

顏色要避免純,亮部的地方純一些沒關係,其他地方切忌不能純,純了就加對比色。

我也是這麼走過來的。你才高一,不用急慢慢來。加油啦

我是一名顏體書法初學者,針對枕石山人的寫字歌理解不透,請知道的朋友幫忙解釋下,越詳細越好,謝謝各位

準備 要想把字寫正 寫好,身體首先要坐正,肘懸空肩放鬆,聚精會神,書寫自然有神采 執筆 要用五指執筆法,手指捏緊,手掌豎起且中空,手腕懸起放鬆,寫字才有力量 筆畫 點畫一定要遵循楷書的規則,各種筆畫在書寫時都要有始有終,撇捺尖銳有力 行筆 逆入行筆要慢要澀,調整筆鋒時要會頓挫 停頓 提按,中鋒用筆,...

我是一名計算機應用專業的初學者,我應從哪方面入手

遊戲!我就是從遊戲開始的 打字,計算機組裝,基本的作業系統使用,辦公自動化軟體的使用。和一些軟體的上手 初學者學習程式設計應該從哪入手?沒基礎的應該從哪學起 學習程式設計需要什麼基礎,首先教你程式設計入門學什麼語言? 懂我麗麗 可以學習c,或者c c c 用的較多 1 開始的時候可以只是看一些語法之...

作為一名漫畫初學者,該如何找到自己的畫風

小月 首先在要去多旅行吧,多去描繪一些現實的畫面,然後多參考一些名人的漫畫,多找找 藍夜槐 我覺得作為一名漫畫初學者,應該多嘗試進行創作繪畫,這樣才能找到自己的畫風,如果只是臨摹別人的畫作,可能就會迷失自己的畫風。 紀天亦 覺得可以先跟大眾一起學,然後找到自己的興趣愛好,然後往那個方向發展就可以確定...