如何用水彩層疊上色?怎麼個層疊法?先淺後深還是反過來呢?望高人指點哇

時間 2021-05-07 19:58:43

1樓:漢堡

謝謝你在另一來

個問題中採納源了我的答案,你的問題層疊上色是指退暈嗎?

如果是,那麼先淺後深或者先深後淺都可以的,但是依我的經驗,由深至淺更容易些,反之很容易出現不均勻的現象,不易把握,其中黃色系雜色較少,不容易出現不均勻現象,藍色系雜質較多,容易出現不均勻的現象。

如果你的意思是說先上了一個顏色,在這個顏色上想再上一種顏色,那麼後上的一定不能太深,否則會將原來淺色完全蓋住,不會出現疊加效果,顏色採用什麼樣的深淺度才能有色彩疊加效果要靠你自己把握

深藍色水彩怎麼調

2樓:海浪沙河

藍色加適量黑色。直接購買較好,色彩度筆調製出來的好。

藍色系:普藍、群青、天藍、湖藍、鈷藍、鮮藍、酞青藍。需要什麼樣的深藍就加不同的藍色。

鈷藍:可由群青和白粉調和而成。是藍中明度較亮之色。鮮明雅緻,偏紅味,易和它色調和。畫藍天或暗部常用之。

湖藍:冷中偏暖,帶綠味。色彩豔麗明亮,明度和鈷藍差不多,略有透明。湖藍和檸檬黃調和之綠,比其他藍色調成的綠要鮮明。接近三原色中的藍。

群青:藍中偏紫,偏暖。明度比普藍淡,較透明。群青和土紅、赭石調和,作暗部色和陰影色,濃而透明,風景畫上常用及。

普藍:原名普魯士藍,是藍中最深最穩定的顏色。偏黑,色相穩重沉著,用途廣泛。普藍衝粉調和的淡藍,要比其他淡藍沉靜溫和。以普藍調和深綠,也是最沉幽深邃的綠。

3樓:匿名使用者

黑+藍=深藍

普蘭+紅=深藍 想更深些 在藍 紅不變 適當把握

水彩上色究竟怎麼上? 5

4樓:筱葉秋煙凝

一、水彩漸變上色技法:

1、顏色與水漸變,畫筆多沾些顏料,塗出濃厚的效果,可以防止顏料快速幹掉。

2、在顏料幹前,用帶水的板刷滌刷色彩邊緣。

3、如果板刷的含水量過多,會導致顏料難以暈開,板刷含水量需要控制好。

4、多次來回滌刷色彩邊緣,會形成美麗的漸變色,顏料自然流動,漸變效果華麗。

二、水彩漸變滲化法:

1、先用含稅的大號板刷在畫紙上刷足水份

2、顏料溶解後,用小號板刷以點塗方式,把顏料滴落在紙上。

3、隨時觀察顏料展色程度,繼續點塗顏料,重複塗色實驗,直到可以基本**和控制完成的形狀。

5樓:環球青藤

幹畫法和溼畫法,在水粉畫中,幹畫法一般是指厚塗重疊的方法。此法可以反覆地畫,一遍不行再畫一遍,表現物件比較充分、深刻,也宜於初學者掌握。

水彩溼畫法是先在紙上鋪一層水嗎?如果是那然後是要等水乾開始上色還是直接上色?

6樓:麥芽兒噠噠

溼畫法是要先鋪一層水的哦~

你後面那個問題要一點一點來回答呢。(以下全部是個人觀點哦,僅供參考~)

首先,溼畫法是適合大範圍鋪色的,一般用來鋪底色(因為幹了後顏色會暗一點,加了水嘛),不適合畫細節。常見是 畫星空,風景 時用。

在鋪好一層水後,(若是木漿紙)就很容易看到紙面上有一大片的反光,棉漿紙我沒有用過就不作看法了。一般要等到紙面上的水 不再形成水窪 將紙豎立起來時沒有形成水珠往下流 時,就可以進行上色了。不要等到很乾,要不然就沒辦法做到 溼畫法 的擴散效果了。

希望能幫到你哦~(求採納!!)

7樓:血咲龍櫻

溼畫法可分溼的重疊和溼的接色兩種。

①溼的重疊:

將畫紙浸溼或部分刷溼,未乾時著色和著色未乾時重疊顏色。水分,時間掌握得當,效果自然而圓潤。表現雨霧氣氛、溼潤水汪的情趣是其特長,為某些畫種所不及。

②溼的接色:

鄰近未乾時接色,水色流滲,交界模糊,表現過渡柔和色彩的漸變多用此法。接色時水分便函用要均勻,否則,水多向少處沖流,易產生不必要的水漬。

畫水彩大都有幹畫、溼畫結合進行,溼畫為主的畫面區域性採用幹畫,幹畫為主的畫面也有溼畫的部分,乾溼結合,表現充分,濃淡枯潤,妙趣橫生。 2、水分的掌握

水分的運用和掌握是水彩技法的要點之一。水分在畫面上有滲化、流動、蒸發的特性,畫水彩要熟悉「水性」。充分發揮水的作用,是畫好水彩畫的重要因素。

掌握水分應注意時間、空氣的乾溼度和畫紙的吸水程度。

8樓:匿名使用者

直接上色,因為只有直接上色才能起到水色的感覺。

9樓:終笙不眠

對,先鋪一層水,水沒幹就上色

水彩畫的上色技巧

10樓:全國卷的你

一、水彩漸變上色技法:

1、顏色與水漸變,畫筆多沾些顏料,塗出濃厚的效果,可以防止顏料快速幹掉。

2、在顏料幹前,用帶水的板刷滌刷色彩邊緣。

3、如果板刷的含水量過多,會導致顏料難以暈開,板刷含水量需要控制好。

4、多次來回滌刷色彩邊緣,會形成美麗的漸變色,顏料自然流動,漸變效果華麗。

二、水彩漸變滲化法:

1、先用含稅的大號板刷在畫紙上刷足水份

2、顏料溶解後,用小號板刷以點塗方式,把顏料滴落在紙上。

3、隨時觀察顏料展色程度,繼續點塗顏料,重複塗色實驗,直到可以基本**和控制完成的形狀。

11樓:匿名使用者

水彩畫有別於油畫和國畫,其水分的控制和著色的步驟對效果都有著較大的影響,著色程式多種多樣,一般有以下幾種:(1)先淺後深。先從畫面的淺色畫起,再在溼時或干時連線或重疊其它深色。

區域性塑造時也是如此。這種程式著色方法容易掌握,易於體現水彩畫透明的特點和深入細緻的刻畫,畫面光感強烈並富有空氣感。(2)先深後淺。

這種著色程式適宜用於畫面深色較多的畫,能夠較好地把握住整個畫面的色調和情趣。定出畫面最深的部分,對把握和控制整體畫面的黑、白、灰等明暗層次是極為有利的。(3)先遠後近。

先從遠處景物畫起,然後畫中景和近處景物。這是水彩風景畫中最常用的一種著色程式,對把握畫面的空間層次是非常有利的。(4)先主後次。

先從畫面上的主體物畫起。一開始就抓住畫面上大的色彩關係,有利於主體突出而主次分明。(5)先畫大面積或最鮮豔的顏色。

先從佔據畫面大面積或最鮮豔的色彩畫起,能控制畫面的基本色調和總體的色彩關係。因為有的畫面幾塊大面積的顏色就決定了畫面的基本調子,鮮豔顏色先畫出來,對整個畫面上疏密相間的色彩對比以及佈局都是有利的。 畫水彩畫的水份控制:

1、何謂水色交融?水色交融是要求水和色緊密地結合起來,相輔相成地表現物件。不可以片面地追求水份、玩弄水份而突視了物體造型的塑造。

2、水色的背景處理:水彩畫的背景形象可以概括簡煉,其筆勢應大而不羈,顯得空靈飄逸。有助於營造畫面氣氛和襯托前景。

3、畫面中的水韻:成功的水彩畫要求畫面富有水的韻味。即:

透明、溼潤、空靈、流動等迷人的視覺效果。 4、畫面的透明感:透明感是水彩畫最大的語言特質。

要學會合理地利用水的稀釋作用來表現色彩在畫面上的透明感。 5、用筆的時間掌握:水彩畫要運用前一筆水色未乾時,進行滲化、接色、疊色以產生一定的效果,用筆的時間掌握尤為重要。

如深入刻畫時第二筆的用筆時間可稍 等一會,紙面的水份幹些再落筆。紙面水份較多,用筆可快些! 6、季節、氣候的影響:

春天、陰雨天,空氣潮溼,水份揮發慢。秋天、晴天,空氣乾燥,水份揮發快。在室外作畫有風有陽光,水份的揮發也快。

所以要根據不同 的季節、氣候多作水份在畫面上控制的練習,掌握經驗。 7、水份控制不好的問題:水份過少,會使畫面顯得:

幹、枯、滯、悶,失去水彩的特點。水份過多,水色到處流淌難以控制,不利於塑造形體。

12樓:匿名使用者

水彩畫主要是把握水分和時間,技巧主要分為幹畫法和溼畫法兩種。

13樓:匿名使用者

裱畫。然後分乾溼畫法。 注意控制水分,從亮部畫到暗部,注意留白,一般調色不用白色顏料

14樓:改然錢如之

水彩主要是表現一種大感覺,那水分很難控制,水彩畫不象水粉一樣可以修改,水彩只能一邊.要有堅硬的素描做功底.不然很難

15樓:匿名使用者

我覺的最重要 的是配色這一塊,,,,

16樓:秋水齋制筆

水彩畫幅一般步驟:鋪水、勾線、大關係渲染、區域性上色、細節刻畫

水彩暗紅怎麼調

17樓:

水彩暗紅調法有兩個,一是在大紅中加入黑色,其結果是降低了暗度同時降低了大紅的純度。二是調入其他暗色,如普蘭、群青、翠綠或暗綠等。要注意的是,調入普蘭、群青、翠綠或暗綠色會產生不同冷暖的暗紅,應根據自己的需要選擇不同的方法。

18樓:匿名使用者

最深的紅是用大紅加普蘭調的,調色時要注意色彩傾向……

紅加綠(藍),你要用的哪種紅和綠(藍),決定調出來的深淺,亮暗程度……

19樓:張禧嬪

大紅**青,大紅加黑

在flash中如何用遮罩層將文字從左到右依次顯示

小丁創業 在flash中,用遮罩層將文字從左到右依次顯示的操作方法和步驟如下 1 第一步,開啟flash,建立一個新的flash,然後調整畫布以適合視窗大小,方便操作,因為將顯示100 的比例,如下圖所示,然後進入下一步。2 其次,完成上述步驟後,隨意輸入一行文字。這是用日語寫的早上好。使用文字工具...

為什麼很少有人用水粉畫動漫,如何用水粉畫動漫人物

愛噠萌貓貓 其實我也不是很懂,可是根據經驗 有人用水粉畫動漫的。先用水粉上色再描線。不然的話容易染色。可以用比較細的筆描線。用電腦製作的陰影臨摹起來會很難吧,這點要根據自身情況而定。 因為水粉畫畫出來.沒電腦處理的那麼有意境.動漫是很夢幻的世界.就用我畫的和一張電腦的比較.你就明白了 我是個動漫迷 ...

如何用水粉做肌理,怎樣在畫面上做出肌理效果?

無殤 給你點建議吧,下面是幾種肌理的製作方法 1 噴灑法 包括兩種方法 一種為噴繪法,另一種為灑色法。噴繪法是以噴筆等噴繪工具為主的繪製方法。由於噴繪工具繪製的色彩細膩 均勻,所以它不僅可以繪製出具有寫實風格的畫,且能使畫面達到一種神祕效果。噴繪法除使用專業的噴繪工具外,還可以利用刷子等工具達到類似...