1樓：六大神獸在人間
安格爾（ingres）是十九世紀法國的著名畫家，是新古典主義畫風的代表，從師於著名畫家大衛，其藝術風格典雅精美，善於運用曲線來加強畫面的流動感，對於審美的感悟，安格爾曾言：「在一切形中，最美是圓形。」
其作品往往以表現年輕女性的身體著名，安格爾不僅造型嚴禁，緊承古典畫風，並創造性地善於依據美學原理將人體適度變形，例如《大宮女》一作，便以拉長人體脊椎的方法使之在構圖中更加符合**比例。安格爾的作品中也融入了其他民族的審美元素，譬如中東土耳其的裝飾作為畫中一景，遠東國家的平淡的構圖審美也能在其作品中找到，《瓦平鬆浴女》將簡單的接近東方式的構圖與人體的莊嚴結合得完美絕倫，人體曲線猶如**韻律，富有節奏性。安格爾的作品代表著當時社會中理想中的完美，被譽為繼大衛與吉洛德後又一位古典主義大師，與當時的浪漫主義代表德拉剋落瓦相爭鋒。
安格爾的繪畫藝術有什麼風格特點
安格爾繪畫有哪些
2樓：
安格爾對錶現女性**充滿了熱情，他的自然道路就是愛神的道路。他對女色的嗜好是深刻而一貫的。當安格爾的天才同青春美麗妖嬈的女性結合在一起時，創造力往往是空前的。
肌肉、曲線、酒窩、柔韌的**——一切的一切，我們都可以從他的油畫上看到。
《土耳其浴女》
如果說《保羅與弗蘭西斯卡》不是一件成功之作，則《土耳其浴女》則是安格爾的優秀創作之一。畫中的**組成了一箇中間性的基調，小小的藍、紅、黃各色斑塊，如寶石一樣嵌綴其間，只是稍顯模糊，但非常和諧一致。在女性美的表現上，安格爾克服了他那種感官上的愛好，賦予了它以傳奇的魅力。
這幅畫反映了安格爾藉助眾多的「潔淨」、「洗練」優美的人體來表現一種單純與豐富、動態與靜態的完美結合。每個浴女是一種「洗練」和「潔淨」的形式，眾多的「洗練」和「潔淨」結合在一起就使得形式更為豐富。這冷靜、幽雅精於用線和微妙的明暗色調來體現人體表達方式，是來自古典主義的傳統；但是，這種真切而又超越真實，單純而又變化豐富，柔美而又不柔弱甜媚的抽象意味，以及作品中所流露出來的濃郁的東方情調，是傳統的古典藝術中所從未有過的。
《瓦平鬆的浴女》
安格爾把對古典美的理想和對具體物件的描繪達到了完美統一的程度。在安格爾畫的所有描繪女子**的油畫之中，《瓦平鬆的浴女》和《泉》無疑是最好的二幅。《瓦平鬆的浴女》作於2023年，安格爾時年28歲。
美妙的女子背影使他激動得竟至無暇過多顧及技術。半明和半暗的調子在這柔嫩的背上顫動著。色彩雖然相當原始，卻也不無悅人之處。
綠色的簾子、淺黃色調的身體、白色的床單、白色帶紅的綢頭巾一一全部安排在一個平面上，如在鑲嵌飾物中一樣和諧地交織在一起。
《泉》安格爾從2023年在義大利佛羅倫薩逗留期間就開始創作《泉》，但一直沒有完稿。二十六年以後，當他已是七十六歲高齡時才畫完此畫。這幅畫是安格爾的得意之作。
「泉」把古典美和女性人體的美巧妙地結合在一起。出色地表現了少女的天真的青春活力，是他畢生致力於美的追求的結晶。這雖是他晚年的作品，但所描繪的女性的美姿卻超過了他過去所有的同類作品。
「泉」也是西歐美術史上描寫女性人體的優秀作品之一。由此可見，安格爾的造型力純粹是對現實的一種感性的佔有，在他的構圖創作中，只有當他的可能拜倒於女人面前時，他才創造了真正的藝術作品。 《朱庇特與海神》是充分衡量安格爾構圖優缺點的一個很好的標尺。
如果把海神這個形象取掉，這幅畫就會變成一幅細節刻畫完備無缺的平常的學院創作。嚴格的理論原則和驚人的輕巧手法在這裡匯為一體；但是，這樣的結合產生不了真正的藝術。幸而畫中有海神這個形象。
這一形象的姿態之做作是明顯的，她的色彩也很不得力，但安格爾卻在海神身體的「平面和圓面」的交替中表現出他的激動。海神的兩隻手和整個身體都表現著溫存。在這種姿態中，她的身體已經成了聽命於美學而非服從於感官的形象象徵。
安格爾的作品有哪些？請高人解答一下。
3樓：部落王朝
安格爾對錶現女性**充滿了熱情，他的自然道路就是愛神的道路。他對女色的嗜好是深刻而一貫的。當安格爾的天才同青春美麗妖嬈的女性結合在一起時，創造力往往是空前的。
肌肉、曲線、酒窩、柔韌的**——一切的一切，我們都可以從他的油畫上看到。
《土耳其浴女》
如果說《保羅與弗蘭西斯卡》不是一件成功之作，則《土耳其浴女》則是安格爾的優秀創作之一。畫中的**組成了一箇中間性的基調，小小的藍、紅、黃各色斑塊，如寶石一樣嵌綴其間，只是稍顯模糊，但非常和諧一致。在女性美的表現上，安格爾克服了他那種感官上的愛好，賦予了它以傳奇的魅力。
這幅畫反映了安格爾藉助眾多的「潔淨」、「洗練」優美的人體來表現一種單純與豐富、動態與靜態的完美結合。每個浴女是一種「洗練」和「潔淨」的形式，眾多的「洗練」和「潔淨」結合在一起就使得形式更為豐富。這冷靜、幽雅精於用線和微妙的明暗色調來體現人體表達方式，是來自古典主義的傳統；但是，這種真切而又超越真實，單純而又變化豐富，柔美而又不柔弱甜媚的抽象意味，以及作品中所流露出來的濃郁的東方情調，是傳統的古典藝術中所從未有過的。
《瓦平鬆的浴女》
安格爾把對古典美的理想和對具體物件的描繪達到了完美統一的程度。在安格爾畫的所有描繪女子**的油畫之中，《瓦平鬆的浴女》和《泉》無疑是最好的二幅。《瓦平鬆的浴女》作於2023年，安格爾時年28歲。
美妙的女子背影使他激動得竟至無暇過多顧及技術。半明和半暗的調子在這柔嫩的背上顫動著。色彩雖然相當原始，卻也不無悅人之處。
綠色的簾子、淺黃色調的身體、白色的床單、白色帶紅的綢頭巾一一全部安排在一個平面上，如在鑲嵌飾物中一樣和諧地交織在一起。
《泉》安格爾從2023年在義大利佛羅倫薩逗留期間就開始創作《泉》，但一直沒有完稿。二十六年以後，當他已是七十六歲高齡時才畫完此畫。這幅畫是安格爾的得意之作。
「泉」把古典美和女性人體的美巧妙地結合在一起。出色地表現了少女的天真的青春活力，是他畢生致力於美的追求的結晶。這雖是他晚年的作品，但所描繪的女性的美姿卻超過了他過去所有的同類作品。
「泉」也是西歐美術史上描寫女性人體的優秀作品之一。由此可見，安格爾的造型力純粹是對現實的一種感性的佔有，在他的構圖創作中，只有當他的可能拜倒於女人面前時，他才創造了真正的藝術作品。 《朱庇特與海神》是充分衡量安格爾構圖優缺點的一個很好的標尺。
如果把海神這個形象取掉，這幅畫就會變成一幅細節刻畫完備無缺的平常的學院創作。嚴格的理論原則和驚人的輕巧手法在這裡匯為一體；但是，這樣的結合產生不了真正的藝術。幸而畫中有海神這個形象。
這一形象的姿態之做作是明顯的，她的色彩也很不得力，但安格爾卻在海神身體的「平面和圓面」的交替中表現出他的激動。海神的兩隻手和整個身體都表現著溫存。在這種姿態中，她的身體已經成了聽命於美學而非服從於感官的形象象徵。
編輯本段藝術界公認的肖像畫大師
《貝爾登肖像》
安格爾的肖像畫之美，是藝術界公認的。創作於2023年的《貝爾登肖像》無疑是最著名的一幅。人們稱讚這幅肖像，說它是「生理的肖像，道德的肖像，整個時代的發現，智慧的權力，財富，自信，在我們面前的是一個路易·菲力普時代的正直的人」。
所有這些，都非常完善地表現在這幅肖像上。由於安格爾的精心的描繪和細節突出，使得他創造了一個足以表現整整一個時代的堅強人物的形象：這個形象同貝爾登本人的個性融合得如此緊密，以至現在已經很難把他們分開。
2023年安格爾以
《阿伽門農的使者》
一畫獲羅馬大獎。此後到羅馬學習和工作近20年，其間曾任羅馬法蘭西學院院長。2023年回國為蒙託邦教堂繪製《路易十三的誓願》，翌年被選為皇家美術院院士。
由於他在繪畫方面的傑出貢獻，蒙託邦市在2023年授予他**桂冠稱號。
4樓：夏天趕緊來吧
上面那位很厲害居然知道這麼詳細佩服！！我只想說基本同意他說的 ps：當然安格爾不可能只畫這麼多 但為眾人所知的大概也就這麼多了 我只想補充一點安格爾本人自稱是歷史畫家 雖然他的裸女畫的最好 還有一個安格爾的代表作之一《大宮女》這個不可以落下哦ps：
腰部被拉長的那張畫
《泉安格爾是哪國畫家 其經歷如何
安格爾19世紀法國著名油畫家 讓 奧古斯特 多米尼克 安格爾 jean auguste dominique ingres 法國畫家。1780年8月29日生於蒙託邦，1867年1月14日卒於巴黎。他的父親約瑟夫 安格爾是蒙託榜皇家美術院院士，母親是皇宮假髮師的女兒。自小父親就培養他對藝術的興趣，179...
請問菲林格爾地板的有什麼特點
繩淑敏謝亥 1 耐磨 強化地板表層為耐磨層，它由分佈均勻的三氧化二鋁構成，反映強化地板耐磨性的 耐磨轉數 主要由三氧化二鋁的密度決定。一般來說，三氧化二鋁分佈越密，地板耐磨轉數越高。但是，耐磨不等於耐用。選擇耐用的強化地板，真正需要特別關注的是地板凹凸槽咬合是否緊密，基材是否堅固，甲醛含量是否過高，...
實木地板有哪些特點？菲林格爾實木地板怎麼樣
1實木地板環保，另外要看你的木種而言了，實木地板保養不需要很用心，我家用的是安心的番龍眼實木地板6213，保養的話與大部分實木地板一樣。儘量避免大量的水與番龍眼實木地板接觸。此外，還要避免將重物在番龍眼實木地板上拖行，以免留下刮痕。不能將番龍眼實木地板長時間在陽光下暴晒，防止出現開裂起拱的現象就行。...