1樓:墨水星
荒山淚,鎖五龍,伍子胥(部分),打龍袍,姚 期(小奴才做事太膽大這一段),我只知道這些了。
聽了抑揚頓挫的京劇唱腔就會丟下什麼
2樓:
京戲的「抑揚頓挫」與「吃節頓錯」薛浩偉京劇的唱腔講究「尺寸勁頭」尺寸指字與字、腔與腔的時空距離;勁頭則指的是「抑揚頓挫」。它形容聲腔或語調高低曲折、和諧優美。如:
宋·張戒《歲寒堂詩話》謂:「子建詩,微婉之情,灑落之韻,抑揚頓挫之氣,固不可以優劣論也。"京劇唱時運用抑揚頓挫目的是使聲腔悅耳動聽。
譬如,行腔中的高低音,高音是突起,是上行、或滑起;低音是壓低,是輕訴,或兜底,要由勁頭來執行。轉折時,是停頓,是氣口,或音斷氣不斷,是數音,是揉音,也都要由勁頭來安排,沒有勁頭的唱腔,肉裡呱唧,是枯燥乏味的。因此,京劇的唱唸中掌握尺寸勁頭,運用抑揚頓挫,使死的程式表現出活的情緒來。
在做打中還有一種說法,叫做「吃、節、頓、錯」,它是專講做、打程式中的表演。我時才十一歲,為了踩臺板、唱唱開鑼戲,無論扮什麼角色,都想找點兒「俏頭」,露露功底顯示我能做戲。有一次在開鑼戲《山海關》裡,扮演個送家報的老院公。
在後臺扮戲時就琢磨開了,打好「做戲」的主意,找沒人的地方比劃一下。準備上場時拿好架勢,臺簾一撩哆裡哆嗦的又甩鬍子、又蹉步,到臺口摔個「吊毛」,接著蓬「髯口」,臺下還真叫好。卸妝後,打「開場鼓」的老樂師到後臺找我說:
爺們兒,臺上做戲得有個吃節頓錯,乙個'水底魚能。
京劇以什麼來表現喜怒哀樂?
3樓:生活小黃導師
京劇的劇作,大多含有一種亦悲亦喜、悲喜交鍇的情感結構。《紅鬃烈馬》系列故事劇目中,頭本《綵樓配》是乙個短暫歡喜的開局,又是乙個長期悲情故事的鋪墊;從二本《三擊掌》起到四本《母女會》,把王寶釧為守情守志所付出的痛苦代價一步步放大,製造出悲情的格局;從五本《趕三關》起,故事由悲情轉向欣喜,直到七本《算糧》,王寶釧的痛苦付出得到了一步步回饋;最終進入八本《大登殿》,以傳統價值觀所認定的一家團聚並消弭矛盾為結束,婦人乙個「 皆大歡喜」大團圓的固定模式之中。悲喜交錯的情感結構,並不是由京劇所開創的,而是從傳統戲曲作品乃至多種文學藝術作品中直接繼承來的。
初步總結,這種情感結構在傳統戲曲作品中,可以辨析出大團圓式、悲喜場次交替式以及人物心理的悲喜交集等存在方式。
大團圓是戲曲劇作一向採用的結尾方式。當戲曲演出形式完整成形後,不論是早期相對粗糙的南戲還是精品輩出的元雜劇,在展示乙個充滿悲情離緒的故事時,都要最後歸結到大團圓的結尾,構成悲、離的情感向歡、合情感的歸結與收束。比如現存最早的南戲劇本《張協狀元》,比如王國維先生所說「 即列人世界大悲劇中亦無愧色」的《竇娥冤》與《趙氏孤兒》,當劇中主人公經歷了嚴重的人生苦難之後,總是在劇情收尾處由掌握著相應權力的貴人乃至親人出面,來主持公正,給予受冤者受害者乙個道義上的昭雪,或者生活處境上的補償。
繼承這樣的傳統,京劇作品中的《竇娥冤》,在結尾處也安排了六月降雪後竇天章趕來平冤的情節。改編於《金鎖記》的《六月雪》,結局處更表現出良好的民間意願,讓竇娥嘁冤時六月降雪,於是場外有一位路過的竇太師派人來傳話,阻止了行刑,竇娥得以保全性命。
京劇以什麼來表現喜怒哀樂?
4樓:網友
戲曲故事雖亦助人倫成教化,但戲曲首先予人美感。人們有閒心去看戲,為的是享受,享受視聽感官之美。不同於今日的話劇和電影,側重於揭示驚心動魄或血淋淋的人間悲歡,傳統戲曲可說是追求唯美的結晶。
更由於原先道具之簡陋,戲曲的情節展現便全部依憑演員自身的表演,這客觀條件的侷限卻促進了演員技藝的豐富、多樣、細膩、深入。一條馬鞭引來千軍萬馬,一把摺扇傳遞喜怒哀樂,這不是生活的符號化,而是從具象進入抽象領域的高度提煉與昇華,在世界戲劇舞臺上獨樹一幟。
惟有發展,才有發揚,這是我國傳統藝術中各門類的共同問題,也是大難題。於是都在努力改進,也作了不少失敗的探索。戲曲舞臺背景的改動是最為明顯的例子,堆砌那麼多五光十色的背景,淹沒了演員的全部表現效果。
須知:道具破壞了角色的形和色,而傳統經典劇目中的形和色已經千錘百煉,容不得半點雜質,就像一幅毋須渲染天地的傳統人物畫傑作。周信芳追韓信中的一跤摔倒,摔倒後高高翹起一條腿,予觀眾以強烈的視覺效果。
而今背景畫成凌亂的山野,或開滿了紅花之類的蹩足景緻,令觀眾看不見那一條千鈞之重的表情的腿。有時在電視螢屏中正在欣賞遊園驚夢之類的精彩表演時,前景卻忽然移來花木樹葉,擋住了移步換形的演員形象。無疑,這種環境的加工,說明了對戲曲藝術的一竅不通,可悲!
我是竭力主張創新的,必須深入瞭解了舊才能創新,背景未必不能改,但首先須掌握背景與劇情之間的不可分割的內在聯絡,如緊鑼密鼓的劇目背景上可點染隱隱的塊、點抽象紋樣,大珠小珠落玉盤;悽悽切切的劇目背景上可用悠悠線條擴充套件音韻。
由於戲曲的特點是戲劇、**、繪畫與舞蹈結合的綜合藝術,所以創作新劇就必須首先考慮這些不同門類的藝術個性的有機結合,這確實是一項嚴要求、高水平的創造。單從戲曲表達內心活動的方式看,如以搖甩鬍鬚的舞蹈動作表達內心煩躁或激憤,生活的具象已被提煉進入抽象或半抽象的表演形式,因為,倒是在抽象的大範疇裡,戲劇、**、繪畫、舞蹈才彼此易於接近協調。這是個難題,也不是一朝一夕能輕易解決的,樣板戲硬邦邦攻入京劇,不是以犧牲京劇的半壁江山為代價的嗎?
5樓:死靈司令路西法
京劇主要通過臺詞唱腔不同的手勢來表達喜怒哀樂的情感。
6樓:擁有星座的解夢人
京劇已知體動作和語言唱腔來表現喜怒哀樂。
7樓:微言悚聽
京劇中主要以鼓點和伴奏來表現喜怒哀樂。
8樓:吳詩妍好
在不同的臉譜勾勒上也能看出喜怒哀樂,主要是為了塑造人物的需要,比如包公的眉毛高挑,犀利,小鬼的嘴角上揚。
但喜怒哀樂還是要看演員的刻畫。
總的來說就是以演員的表情表現喜怒哀樂。
9樓:窗邊那傢伙
京劇,以唱唸做打來表現喜怒哀樂。
10樓:無風無月
臉譜上的表情和顏色,有時候會加上一些動作去表達。
11樓:牽曉星
京劇用**來表示喜怒哀樂的。
12樓:東方紅跑團
就劇是以形體動作來表現喜怒哀樂的!
13樓:含蓄過家家
京劇是用臉上代表喜怒哀樂。
14樓:春雨潤心田
戲曲是一門綜合藝術,綜合了**、舞美等多方面的元素,造就了戲曲藝術的獨特魅力。京劇打擊樂作為戲曲伴奏的主要部分,始終以其獨特的音色、豐富的節奏形式來最大限度地表現戲曲藝術的張力。京劇打擊樂,以節奏變換為基本條件。
在京劇伴奏中,通過不同的手法和節奏變化來渲染戲劇情節,表現演員在舞臺上的喜怒哀樂,以及配合演員的表演。它的存在使京劇演出產生了一種前所未有的巨集大氣勢。
15樓:網友
唱腔還有人物的表情!
16樓:三六沖九
面部表情表現為喜怒哀樂。
17樓:網友
臺詞還有動作,以及音色吧。
18樓:梵天又厹
嗯……嗯……好像都有自己一樣活。
19樓:你愛我惜
笑聲,哇呀呀呀,就是你,哈哈哈就是喜,啊~~~啊~~啊就是哀。
20樓:網友
京劇中的「字」是要用漢語拼音拼出來的,在拼音中的每乙個音符都不。演唱,唱腔中就需要有「抑揚頓挫輕重緩急」,以此來表現人物的喜怒哀樂。
21樓:迷途羔羊
京劇是以演員聲音陰陽頓挫還表示。
22樓:狂光明
多讀書少看報,少吃零食多睡覺。
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