1樓：墨水星
荒山淚，鎖五龍，伍子胥（部分），打龍袍，姚 期（小奴才做事太膽大這一段），我只知道這些了。
聽了抑揚頓挫的京劇唱腔就會丟下什麼
2樓：
京戲的「抑揚頓挫」與「吃節頓錯」薛浩偉京劇的唱腔講究「尺寸勁頭」尺寸指字與字、腔與腔的時空距離；勁頭則指的是「抑揚頓挫」。它形容聲腔或語調高低曲折、和諧優美。如：
宋·張戒《歲寒堂詩話》謂：「子建詩，微婉之情，灑落之韻，抑揚頓挫之氣，固不可以優劣論也。"京劇唱時運用抑揚頓挫目的是使聲腔悅耳動聽。
譬如，行腔中的高低音，高音是突起，是上行、或滑起；低音是壓低，是輕訴，或兜底，要由勁頭來執行。轉折時，是停頓，是氣口，或音斷氣不斷，是數音，是揉音，也都要由勁頭來安排，沒有勁頭的唱腔，肉裡呱唧，是枯燥乏味的。因此，京劇的唱唸中掌握尺寸勁頭，運用抑揚頓挫，使死的程式表現出活的情緒來。
在做打中還有一種說法，叫做「吃、節、頓、錯」，它是專講做、打程式中的表演。我時才十一歲，為了踩臺板、唱唱開鑼戲，無論扮什麼角色，都想找點兒「俏頭」，露露功底顯示我能做戲。有一次在開鑼戲《山海關》裡，扮演個送家報的老院公。
在後臺扮戲時就琢磨開了，打好「做戲」的主意，找沒人的地方比劃一下。準備上場時拿好架勢，臺簾一撩哆裡哆嗦的又甩鬍子、又蹉步，到臺口摔個「吊毛」，接著蓬「髯口」，臺下還真叫好。卸妝後，打「開場鼓」的老樂師到後臺找我說：
爺們兒，臺上做戲得有個吃節頓錯，乙個'水底魚能。
京劇以什麼來表現喜怒哀樂？
3樓：生活小黃導師
京劇的劇作，大多含有一種亦悲亦喜、悲喜交鍇的情感結構。《紅鬃烈馬》系列故事劇目中，頭本《綵樓配》是乙個短暫歡喜的開局，又是乙個長期悲情故事的鋪墊；從二本《三擊掌》起到四本《母女會》，把王寶釧為守情守志所付出的痛苦代價一步步放大，製造出悲情的格局；從五本《趕三關》起，故事由悲情轉向欣喜，直到七本《算糧》，王寶釧的痛苦付出得到了一步步回饋；最終進入八本《大登殿》，以傳統價值觀所認定的一家團聚並消弭矛盾為結束，婦人乙個「 皆大歡喜」大團圓的固定模式之中。悲喜交錯的情感結構，並不是由京劇所開創的，而是從傳統戲曲作品乃至多種文學藝術作品中直接繼承來的。
初步總結，這種情感結構在傳統戲曲作品中，可以辨析出大團圓式、悲喜場次交替式以及人物心理的悲喜交集等存在方式。
大團圓是戲曲劇作一向採用的結尾方式。當戲曲演出形式完整成形後，不論是早期相對粗糙的南戲還是精品輩出的元雜劇，在展示乙個充滿悲情離緒的故事時，都要最後歸結到大團圓的結尾，構成悲、離的情感向歡、合情感的歸結與收束。比如現存最早的南戲劇本《張協狀元》，比如王國維先生所說「 即列人世界大悲劇中亦無愧色」的《竇娥冤》與《趙氏孤兒》，當劇中主人公經歷了嚴重的人生苦難之後，總是在劇情收尾處由掌握著相應權力的貴人乃至親人出面，來主持公正，給予受冤者受害者乙個道義上的昭雪，或者生活處境上的補償。
繼承這樣的傳統，京劇作品中的《竇娥冤》，在結尾處也安排了六月降雪後竇天章趕來平冤的情節。改編於《金鎖記》的《六月雪》，結局處更表現出良好的民間意願，讓竇娥嘁冤時六月降雪，於是場外有一位路過的竇太師派人來傳話，阻止了行刑，竇娥得以保全性命。
京劇以什麼來表現喜怒哀樂?
4樓：網友
戲曲故事雖亦助人倫成教化，但戲曲首先予人美感。人們有閒心去看戲，為的是享受，享受視聽感官之美。不同於今日的話劇和電影，側重於揭示驚心動魄或血淋淋的人間悲歡，傳統戲曲可說是追求唯美的結晶。
更由於原先道具之簡陋，戲曲的情節展現便全部依憑演員自身的表演，這客觀條件的侷限卻促進了演員技藝的豐富、多樣、細膩、深入。一條馬鞭引來千軍萬馬，一把摺扇傳遞喜怒哀樂，這不是生活的符號化，而是從具象進入抽象領域的高度提煉與昇華，在世界戲劇舞臺上獨樹一幟。
惟有發展，才有發揚，這是我國傳統藝術中各門類的共同問題，也是大難題。於是都在努力改進，也作了不少失敗的探索。戲曲舞臺背景的改動是最為明顯的例子，堆砌那麼多五光十色的背景，淹沒了演員的全部表現效果。
須知：道具破壞了角色的形和色，而傳統經典劇目中的形和色已經千錘百煉，容不得半點雜質，就像一幅毋須渲染天地的傳統人物畫傑作。周信芳追韓信中的一跤摔倒，摔倒後高高翹起一條腿，予觀眾以強烈的視覺效果。
而今背景畫成凌亂的山野，或開滿了紅花之類的蹩足景緻，令觀眾看不見那一條千鈞之重的表情的腿。有時在電視螢屏中正在欣賞遊園驚夢之類的精彩表演時，前景卻忽然移來花木樹葉，擋住了移步換形的演員形象。無疑，這種環境的加工，說明了對戲曲藝術的一竅不通，可悲！
我是竭力主張創新的，必須深入瞭解了舊才能創新，背景未必不能改，但首先須掌握背景與劇情之間的不可分割的內在聯絡，如緊鑼密鼓的劇目背景上可點染隱隱的塊、點抽象紋樣，大珠小珠落玉盤；悽悽切切的劇目背景上可用悠悠線條擴充套件音韻。
由於戲曲的特點是戲劇、**、繪畫與舞蹈結合的綜合藝術，所以創作新劇就必須首先考慮這些不同門類的藝術個性的有機結合，這確實是一項嚴要求、高水平的創造。單從戲曲表達內心活動的方式看，如以搖甩鬍鬚的舞蹈動作表達內心煩躁或激憤，生活的具象已被提煉進入抽象或半抽象的表演形式，因為，倒是在抽象的大範疇裡，戲劇、**、繪畫、舞蹈才彼此易於接近協調。這是個難題，也不是一朝一夕能輕易解決的，樣板戲硬邦邦攻入京劇，不是以犧牲京劇的半壁江山為代價的嗎？
5樓：死靈司令路西法
京劇主要通過臺詞唱腔不同的手勢來表達喜怒哀樂的情感。
6樓：擁有星座的解夢人
京劇已知體動作和語言唱腔來表現喜怒哀樂。
7樓：微言悚聽
京劇中主要以鼓點和伴奏來表現喜怒哀樂。
8樓：吳詩妍好
在不同的臉譜勾勒上也能看出喜怒哀樂，主要是為了塑造人物的需要，比如包公的眉毛高挑，犀利，小鬼的嘴角上揚。
但喜怒哀樂還是要看演員的刻畫。
總的來說就是以演員的表情表現喜怒哀樂。
9樓：窗邊那傢伙
京劇，以唱唸做打來表現喜怒哀樂。
10樓：無風無月
臉譜上的表情和顏色，有時候會加上一些動作去表達。
11樓：牽曉星
京劇用**來表示喜怒哀樂的。
12樓：東方紅跑團
就劇是以形體動作來表現喜怒哀樂的！
13樓：含蓄過家家
京劇是用臉上代表喜怒哀樂。
14樓：春雨潤心田
戲曲是一門綜合藝術，綜合了**、舞美等多方面的元素，造就了戲曲藝術的獨特魅力。京劇打擊樂作為戲曲伴奏的主要部分，始終以其獨特的音色、豐富的節奏形式來最大限度地表現戲曲藝術的張力。京劇打擊樂，以節奏變換為基本條件。
在京劇伴奏中，通過不同的手法和節奏變化來渲染戲劇情節，表現演員在舞臺上的喜怒哀樂，以及配合演員的表演。它的存在使京劇演出產生了一種前所未有的巨集大氣勢。
15樓：網友
唱腔還有人物的表情！
16樓：三六沖九
面部表情表現為喜怒哀樂。
17樓：網友
臺詞還有動作，以及音色吧。
18樓：梵天又厹
嗯……嗯……好像都有自己一樣活。
19樓：你愛我惜
笑聲，哇呀呀呀，就是你，哈哈哈就是喜，啊~~~啊~~啊就是哀。
20樓：網友
京劇中的「字」是要用漢語拼音拼出來的，在拼音中的每乙個音符都不。演唱，唱腔中就需要有「抑揚頓挫輕重緩急」,以此來表現人物的喜怒哀樂。
21樓：迷途羔羊
京劇是以演員聲音陰陽頓挫還表示。
22樓：狂光明
多讀書少看報，少吃零食多睡覺。
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木蘭花慢 辛棄疾 可憐今夕月，向何處，去悠悠？是別有人間，那邊才見，光影東頭？是天外，空汗漫，但長風浩蕩送中秋？飛鏡無根誰系？姮娥不嫁誰留？謂經海底問無由，恍惚使人愁。怕萬里長鯨，縱橫觸破，玉殿瓊樓。蝦蟆故堪浴水，問云何玉兔解沉浮？若道都齊無恙，云何漸漸如鉤？第2行最後一個字 第3行第一個字 縱橫 ...